Rowdy SS | Balance

Live performance

+

Serapis Maritime | Untitled

Βιντεοπροβολή-παρέμβαση στον δημόσιο χώρο

Η ΔΗΩ προσκαλεί την καλλιτεχνική κολεκτίβα Serapis Maritime και τον περφόρμερ Rowdy SS σε μια συνέργεια που εξερευνά την τομή μεταξύ της σύγχρονης τέχνης και του design και η οποία θα ξεδιπλωθεί μέσω μιας ανατεθειμένης περφόρμανς και μιας εικαστικής παρέμβασης στο δημόσιο χώρο. Οι Rowdy SS και οι Serapis Maritime θα συνδιαλεχθούν και θα παρουσιάσουν στη Χίο νέα, αυτόνομα έργα ύστερα από τον μεταξύ τους διάλογο. Τα τοπικά αρχεία με την αλληλογραφία των ναυτικών και τα παράκτια παρατηρητήρια-βίγλες της Χίου χρησιμοποιούνται ως αναφορές ή μέθοδοι για να σχηματιστεί το εννοιολογικό πλαίσιο του διαλόγου.

Στον επιβλητικό αρχαιολογικό χώρο της Βίγλας Παχή, στη δυτική Χίο, ο Βρετανός περφόρμερ Rowdy SS θα παρουσιάσει μια νέα εκτέλεση του έργου του Balance: πρόκειται για έναν χορευτικό-ηχητικό-οπτικό αυτοσχεδιασμό, μια σπουδή στις χρήσεις του χώρου. Το ερώτημα που μας θέτει είναι πώς χρησιμοποιούμε τον χώρο και πώς ο χώρος με τη σειρά του χρησιμοποιεί εμάς. Ταυτόχρονα πραγματεύεται νέους τρόπους με τους οποίους μπορούμε να διαθέσουμε τον εαυτό μας, τη φυσική μας υπόσταση, για να συνδεθούμε/αποσυνδεθούμε με/από τους χώρους και να επικοινωνήσουμε.

Η έννοια της οπτικής επικοινωνίας/τηλεπικοινωνίας καθώς και η έννοια της οργανικής σύνδεσης του ανθρώπου με τον χώρο είναι συνυφασμένες με τις βίγλες, τις φρυκτωρίες της Χίου, όπως είναι η Βίγλα Παχή, στον ευρύτερο χώρο της οποίας παρουσιάζεται η περφόρμανς. Ο Rowdy SS επικαλείται την ιστορική χρήση της τοποθεσίας και την ενέργειά της και συνυφαίνει παρελθόν και παρόν με το σώμα του. Πριν από την παρουσίαση, ο καλλιτέχνης προσκαλεί ντόπιους να του «ταχυδρομήσουν» σημειώματα με ακατέργαστα συναισθήματα και ωμές μνήμες από τη θάλασσα, προκειμένου να τα εντάξει στην παράστασή του, επιφέροντας ο ίδιος, τελετουργικά, την «ισορροπία».

Μετά την περφόρμανς, για πρώτη φορά το πέτρινο σώμα της επιβλητικής βίγλας Παχή θα λάβει χρήση στο παρόν και θα μετατραπεί σε έργο. Στο βίντεο των Serapis Maritime που θα προβληθεί πάνω στη βίγλα, απεικονίζονται καπνοί φωτιάς σε αργή κίνηση, μια υπόμνηση του οπτικού τηλέγραφου, που ήταν η μεσαιωνική χρήση της βίγλας. Σήματα καπνού, συναγερμός, κίνδυνος, αλλά και προετοιμασία, προστασία, σωτηρία.

Τα στοιχεία του άυλου αυτού έργου, ο καπνός και η φωτιά, φέρουν αμφίσημα μηνύματα και συνειρμούς, εστιάζοντας σε έννοιες όπως η περισυλλογή, η συγκέντρωση, η επιβίωση, αλλά και η καταστροφή, η παγίδευση, το τραύμα. Οι Serapis Maritime με αυτό το έργο-ανάθεση από τη ΔΗΩ συνδέουν το παράκτιο χιακό τοπίο με τα δική τους ποντοπόρο θεματική και τις όψεις του κινδύνου που είναι συνυφασμένος με τη θάλασσα.

Rowdy SS

Τα έργα του Rowdy SS κινούνται στη διασταύρωση ήχου-μουσικής, χορού-κίνησης, στο κέντρο της οποίας ο ίδιος αναπτύσσει ζωντανές περφόρμανς, δουλεμένες με κύριο μέσο το σώμα του. Oι καινοτόμες προσεγγίσεις του στον ήχο, κληρονομιά από τη θητεία του στο βερολινέζικο noise band Atari Teenage Riot και από συνεργασίες σαν αυτήν με τον θρύλο του dub Lee Scratch Perry, καθώς και η επιλεκτική χρήση πολυμέσων συνεπικουρούν στην πλοήγηση, την περιήγηση, την απόδραση, εντέλει στην εξερεύνηση του χώρου ως πομπού δονήσεων και αισθήσεων. Πώς ηχούν οι χώροι; Πώς νιώθουμε μέσα σε αυτούς; Πώς νιώθουν οι ίδιοι οι χώροι όταν μας περικλείουν;

Περφόρμανς του έχουν πραγματοποιηθεί, μεταξύ άλλων, στα: TATE Modern, Pace Gallery, ICA, 180 The Strand, Block Universe και The Southbank Centre, στο Λονδίνο, Alserkal Avenue, στο Ντουμπάι, Nottingham Contemporary, στο Νότινγκχαμ, Turner Contemporary, στο Γκλαστονμπέρι, Transmediale, στο Βερολίνο, Palais De Tokyo, στο Παρίσι. Πρόσφατες συνεργασίες του περιλαμβάνουν τις περφόρμανς Liquid a Place με τον Torkwase Dyson (2021) και Run Come Water με τη Rebecca Bellantoni (2021). Ο Rowdy SS γεννήθηκε και ζει στο Λονδίνο, όπου είναι φιλοξενούμενος καλλιτέχνης στο Somerset House Studios, ενώ οργανώνει μαθήματα και εργαστήρια για τα UAL, The Roundhouse, Slade School of Fine Art, Goldsmiths University και The Yard Theatre.

Serapis Maritime

Η Serapis Maritime είναι μια υβριδική καλλιτεχνική οντότητα που δραστηριοποιείται στους χώρους της τέχνης και της μόδας και δημιουργεί έργα εμπνεόμενη από την αύρα του ωκεανού και των βιομηχανιών που σχετίζονται με τη θάλασσα. Στοχεύει στην επέκταση των ορίων της καλλιτεχνικής παραγωγής και διανομής και το έργο της λειτουργεί σαν ένα διευρυμένο μυθιστόρημα: μια ανθρωποκεντρική αφήγηση που τοποθετείται στο σύμπαν της ναυτιλίας, με έντονη πνευματικότητα στις εικόνες και τις αναφορές της – μια άσκηση φανέρωσης όσων συνήθως παραμένουν κρυμμένα. Η καλλιτεχνική παραγωγή της Serapis Maritime μπορεί να αναγνωσθεί ως μια σύγχρονη θαλασσογραφία.

Μεταξύ των εκθέσεών της περιλαμβάνονται οι εξής: All as One στο Arch, στην Αθήνα (2019), Liquid Soul, στην Rodeo, στην Αθήνα (2019), SECCMA Trust, στην St. Catherine, στο Παρίσι (2019), Hands on your Soul, στο 13 rue d’ Ormesson, στο Παρίσι (2018), By his Wounds You will Be Healed, στην Cité des Arts, στο Παρίσι (2017). Τα ρούχα και τα οικιακά είδη της Serapis Maritime διανέμονται διεθνώς τόσο σε καταστήματα όσο και σε μουσεία και γκαλερί, μεταξύ των οποίων το Μουσείο Μπενάκη και οι γκαλερί CAN και Dio Horia στην Αθήνα, και η Πινακοθήκη Μπελβεντέρε στη Βιέννη.

Βίγλα Παχή

Οι βίγλες της Χίου, σπαρμένες στρατηγικά στην ακτογραμμή του νησιού, ήταν παρατηρητήρια που επόπτευαν το πέλαγος, παρακολουθούσαν τα αγκυροβόλια και τα θαλάσσια περάσματα και εντόπιζαν πειρατικά πλοία. Σε συνάρτηση με τους οχυρωμένους οικισμούς της ενδοχώρας, αποτελούσαν ένα ενιαίο δίκτυο άμυνας και ένα αποτελεσματικό σύστημα τηλεπικοινωνίας, που αναπτύχθηκε επί Ενετοκρατίας (1346-1566) – ανάλογα συστήματα χρησιμοποιήθηκαν για την αντιμετώπιση της πειρατείας σε όλη τη Μεσόγειο. Ο βιγλάτορες, πρόσωπα υψηλής ευθύνης, αναλάμβαναν την έγκαιρη ειδοποίηση των πληθυσμών σε περίπτωση επιδρομής, μέσω σημάτων καπνού (τη μέρα) ή φωτιάς (τη νύχτα). Η Βίγλα Παχή, μια τυπική βίγλα σε σχήμα πυργίσκου με στρογγυλή κάτοψη,  είναι από τις λίγες αποκατεστημένες βίγλες της Χίου, από τις πολυάριθμες στη δυτική ακτή της Χίου, και μία από τις συνολικά 50-60 που υπολογίζεται ότι υπήρχαν σε όλο το νησί.

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΗΝ DEO PROJECTS

Η DEO projects (ΔΗΩ) είναι ένας εναλλακτικός οργανισμός σύγχρονης τέχνης με έδρα τη Χίο. Εξερευνά τη θεσμικότητα ως μια ζωντανή πολυμορφικότητα σε συνεχή ροή. Το πρόγραμμά της αναπτύσσεται σε κυκλικές χρονικές κλίμακες μέσα από παρεμβάσεις που λαμβάνουν τη μορφή αναθέσεων, εκθέσεων ή καλλιτεχνικών φιλοξενιών.

Στηριζόμενη στις αξίες της ενσυναίσθησης, της εμπιστοσύνης και της γενναιοδωρίας, η ΔΗΩ έχει δεσμευτεί να ενθαρρύνει τον διεθνικό διάλογο και να στηρίξει την υπάρχουσα πολιτισμική υποδομή του νησιού. Ως μια μη χωρική πολιτισμική οντότητα, ο οργανισμός λειτουργεί σε όλη την έκταση του νησιού, σε συνεργασία με τα τοπικά μουσεία και τους συνεταιρισμούς, με μη θεσμικούς χώρους και τη δημόσια σφαίρα. Ερευνητικές θεματικές ανακύπτουν από τις πολυεπίπεδες ιστορικές, κοινωνικές και πολιτισμικές ρίζες του νησιού και επεκτείνονται πέρα από τα γεωγραφικά του όρια, μέσα από ιστορίες που ταξιδεύουν διά θαλάσσης.

Η ΔΗΩ έχει σκοπό να δημιουργήσει έναν γόνιμο και συμπεριληπτικό χώρο για να επανεξετάσει με ριζοσπαστικό τρόπο τα συμπτώματα του παρελθόντος, τις χρόνιες πληγές, τα στερεοτυπικά μοτίβα σκέψης και να αποδομήσει ιδεολογήματα και συνυποδηλώσεις. Αναπτύσσοντας ένα πολυθεματικό ήθος μέσα από πολλαπλούς τύπους γνώσης, σωματικής εμπειρίας και τοπικής σοφίας, η ΔΗΩ δίνει τόπο στις παραγκωνισμένες φωνές και φωνή στους τόπους που έχουν σιωπήσει. Η ΔΗΩ φιλοδοξεί να είναι μια πλατφόρμα διαλόγου που προσκαλεί διεθνείς και ντόπιους καλλιτέχνες, επιμελητές, στοχαστές, συλλέκτες, μαζί με οικολόγους, θεραπευτές, επιστήμονες, χειροτέχνες, επισκέπτες, δημοσιογράφους και θεατές να ερευνήσουν συλλογικά εκδοχές πολιτισμικής, κοινωνικής και πολιτικής αλλαγής.

Περισσότερες πληροφορίες για την DEO Projects: www.deoprojects.com

Δωρεάν είσοδος σε όλες τις δράσεις

Η DEO Projects και το δημιουργικό πρόγραμμά της για το 2022 τελεί υπό τη χρηματοδοτική υποστήριξη του κύκλου δωρητών της (Στάμος Φαφαλιός, Θεόδωρος Φατσής & Μαρία Απόδιακου, Μαρία Καλομενίδου & Γιάννης Σκούφαλος) καθώς και με την συμπληρωματική υποστήριξη των φιλοξενούμενων συλλεκτών για το 2022 (Tonya και Ato Wright).

Το δημιουργικό πρόγραμμα του 2022 επιμελείται ο διευθυντής και ιδρυτής της DEO Projects, Άκης Κόκκινος

Οι δράσεις στη Βίγλα Παχή και στο ανοιχτό θέατρο Σιδηρούντας γίνονται με την ευγενική παραχώρηση των χώρων από την Εφορεία Αρχαιοτήτων και τον Δήμο Χίου.